Конкурсную программу оценивает независимое жюри, в состав которого приглашаются заслуженные деятели культуры и искусств, профессиональные педагоги.
Жюри имеет право: делить места, присуждать не все места, присуждать специальные призы. Решение жюри является окончательным и изменению не подлежит.
Критерии оценки жюри
1. Номинация «Инструментальное творчество» (соло, ансамбли,)
Степень владения инструментом, чистота интонации, музыкальный строй, сложность репертуара, соответствие конкурсной программы возрастным особенностям участников.
2. Номинация «Вокальное творчество» (соло, ансамбль)
Исполнительское мастерство, интонация, ансамблевый строй, сложность репертуара, художественная выразительность, сценическая культура.
3. Номинация «Ансамбль»
Степень владения инструментом, чистота интонации, музыкальный строй, сложность репертуара, соответствие конкурсной программы возрастным особенностям участников,
гармоничное и слаженное исполнение
4. Номинация ”Композиция” – индивидуальные особенности, сложность репертуара, соответствие конкурсной программы возрастным характеристикам участников, гармоничное и слаженное исполнение.
5.Номинация “Народная музыка”: уровень владения голосом или инструментом, чистота интонации, музыкальный строй, музыкальная структура, сложность репертуара, национальные особенности произведения, соответствие конкурсной программы возрастным особенностям участников, согласованное и гармоничное исполнение.
6. Номинация “Еврейская музыка” – уровень владения голосом или инструментом, чистота интонации, музыкальный строй, музыкальная структура, сложность репертуара, национальные особенности произведения,ос обенности национальной музыкальной культуры, соответствие конкурсной программы возрастным особенностям участников, согласованное и гармоничное исполнение.
7. Номинация “Джазовая музыка” – стилистическое соответствие исполняемой музыки, сложность репертуара, соответствие конкурсной программы возрастным характеристикам участников, гармоничное и слаженное исполнение
Вячеслав Ганелин (Израиль)
Один из выдающихся композиторов и джазовых исполнителей нашего времени. Профессор Иерусалимской Академии музыки. Член Союза композиторов Израиля, лауреат государственной премии Израиля, лауреат государственной премии Литвы, активно концертирует, художественный руководитель иерусалимского джазового фестиваля «Джаз глобус», автор музыки к более чем 30-и спектаклям и 6-ти мьюзиклам, 3-м операм, 50 песен, музыки к более чем 60-ти кинофильмам.
С 1988 года – преподаватель джазового факультета Академии музыки и танца им. Рубина, Иерусалим, Израиль
С 2012 года – профессор кафедры Кросс-Дисциплинарной музыки Академии музыки и танца им. Рубина, Иерусалим, Израиль
Работал и принимал участие:
- Союз композиторов в СССР (1970-1987);
- Союз композиторов в Израиле с 1988 года;
- Академия музыки и танца им. Рубина Израиль с 1988 года;
- С 2002 года – директор и художественный руководитель ежегодного Международного джазового фестиваля «Джаз Глобус», который проходил в столице Израиля Иерусалиме.
Награды и достижения:
- Приз (Bravo-2002) за вклад в развитие поп-культуры Литвы.
- В 2003 году Литовская Республика наградила В. Ганелина орденом Великого Князя Литовского Витовта за вклад в развитие культуры Литвы;
- Лауреат премии Ландау (2005,Израиль) за вклад в развитие джазовой музыки.
- Приз «Золотой диск» (2010, Литва) для композитора и джазового пианиста.
- Национальная Премия Культуры и Искусства Литвы (2016).
Оксана Яблонская (США, Израиль)
Проф.Оксана Яблонская – американо-израильская пианистка, которая с начала 1960-х годов ведет активную международную карьеру. Яблонская ученица пианистки Анаиды Сумбатян. Затем обучение в Московской консерватории у Александра Гольденвейзера, Дмитрия Башкирова, Татьяны Николаевой по программе докторантуры. Завоевала главные призы на конкурсе Маргариты Лонг-Жак Тибо в 1963 году, конкурсе пианистов в Рио-де-Жанейро в 1965 году и конкурсе Бетховена в Вене в 1969 году.
Яблонская выступала по всему СССР и сделала многочисленные записи на фирме «Мелодия». Была солисткой Московской филармонии.
Эмигрировала в Соединенные Штаты в 1977 году. 75 видных музыкантов, актеров, композиторов, сенаторов, включая Леонарда Бернштейна, Кэтрин Хепберн, Шелли Уинтерс, Генри Миллера, Исаака Башевиса-Зингера (лауреата Нобелевской премии) и даже президента Картера обратились к советскому правительству с просьбой разрешить ей выехать.
Описанная «Нью-Йорк Таймс» как «всемирно известный виртуоз» и «один из самых выдающихся музыкальных жителей страны», Яблонская гастролировала с сольными концертами по США, по всему миру и сделала множество записей. Она преподавала на факультете фортепиаино в Джульярдской школе более 25 лет, до 2009 года.
Яблонская является лауреатом Гран-при-дю-Дис от Общества Листа в Будапеште за запись музыки Шуберта-Листа и Листа. Оксана Яблонская – почетный академик Международной академии художеств при ООН, Международной академии художеств в Сан-Франциско и Независимой академии гуманитарных наук при Российской академии наук. Она награждена медалью Эйнштейна за выдающиеся достижения в искусстве.
В 2016 году профессор Яблонская приехала в Израиль, где сейчас живет и преподает в Иерусалимской академии музыки и танца.
Владимир Скороходов (Беларусь)
Кларнетист, преподаватель, общественный деятель, заслуженный деятель искусств Республики Беларусь, кандидат филосовских наук, доктор культурологии.
Профессор Белорусской государственной Академии Музыки. Автор 6-и монографий и более 80-ти научных работ. Член жюри многих международных конкурсов, проводил мастер-классы в Белоруси, Польше, России, Франции, Голландии, США, Литве, Украине, Израиле. В числе учеников В.Скороходова 40 лауреатов международных и национальных конкурсов.
Игорь Эпштейн (Германия)
Cкрипач, альтист, контрабасист. Профессор, ректор Академии Музыки Народов Мира, Клезмер и Эстетики “Weltmusik, Klezmer & Asthetik Akademie” ( Кельн / Cologne ) – известен как талантливый музыкант. Много сил и времени отдает возрождению традиционной еврейской культуры и просветительской деятельности. Его блистательные лекции об истории еврейской культуры слушают аудитории во многих странах мира. В Европе – известен не только как виртуоз исполнитель, но и как шоумен, который соединяет воедино элементы фольклора, джаза и классики с еврейским юмором. Но все же, его родной музыкальный язык – это Клезмер.
Награжден престижной в Германии Премией “Человек года” за развитие и популяризацию Еврейской Культуры (2021).
Людмила Клиндухова (Беларусь)
Профессор, заведующий кафедрой медных духовых и ударных инструментов Белорусской государственной академии музыки (БГАМ).
Заместитель председателя Белорусской перкуссионной Ассоциации.
Лауреат международных конкурсов.
Подготовила более 30 лауреатов-исполнителей на ударных инструментах.
Член жюри национальных и международных конкурсов.
Обладатель различных Правительственных наград.
Василий Клиндухов (Беларусь)
Солист труппы Государственного академического большого театра оперы и балета Беларуси. .
Доцента кафедры пения Белорусской государственной академии музыки (БГАМ). .
Лауреат международных конкурсов.
Выступал с концертами в Италии, Германии, Испании, Франции, Болгарии,
России, Беларуси и др..
Член жюри национальных и международных конкурсов.
Воспитал более 20 лауреатов-вокалистов различных международных конкурсов
Дмитрий Шейнкман (Израиль)
Профессор Ростовской государственной консерватории (академии) им. С.В. Рахманинова (Россия) и Jerusalem Conservatory Hassadna (Израиль), лауреат международного конкурса,исполнитель и дирижер. Выступал с концертами в Германии, Франции, Израиле, Великобритании, Намибии, ЮАР. В России известен как педагог, создавший свою школу скрипичной игры, воспитавшую целую плеяду блестящих исполнителей. Участник таких фестивалей, как Mecklenburg and Schleswig-Holstein festivals, S.Prokofiev festival in Great Britain. 22 года руководил кафедрой струнных инструментов ССМШ при Ростовской консерватории(академии). Воспитал более 30 лауреатов международных конкурсов. Автор учебно-методических пособий по истории и теории исполнительского искусства, методике преподавания игры на скрипке и альте. Награждён правительством Российской Федерации, является обладателем Гранта фонда “Русское исполнительское искусство (Золотой талант России)”.
Николай Кабоев (Россия)
Композитор, пианист, педагог, дирижер. Член Союза композиторов СССР. Окончил фортепиан¬ный факультет Ростовского государственного музыкаль-но-педагогического института. Преподаватель и заведующий отделением эстрадно-джазовой музыки Орджоникидзевского училища искусств. С 1993 — Главный дирижер и художественный руководитель Государственного национального эстрадного оркестра РСО-А им. К. Суанова. С 1991 — зам. председателя Союза композиторов СОАССР. Преподаватель факультета ис-кусств СОГУ.
Выступает как пианист.
Заслуженный деятель искусств РСО-А, заслуженный деятель искусств России. Народный Артист РСО-Алания, Заслуженный деятель искусств РЮО.
Автор многих произведений для фортепиано, хора, струнного, симфонического и джазового оркестров.
Александр Мороговский (Германия)
Получил образование в Московской Государственной Консерватории им. П.И.Чайковского (по классу кларнета и саксофона у проф. В.Петрова, Л.Михайлова и Р.Багдасаряна), а также по специальному курсу “оперно-симфоническое дирижирование”,
Ассистентура-стажировка по специальности «современная камерная музыка».
Сотрудничество с оркестром театра “Ла Скала” (Милан), оркестром Большого Театра (Москва).
В 1993-1994 гг. – солист Московского симфонического оркестра.
А. Мороговский создатель авангардного творческого объединения “Новая студия”, участник ансамбля “Мадригал”, литургического хора Большой Московской хоральной синагоги, обучался в Канторской Академии при синагоге.
Сотрудничает с клейзмерским ансамблем “Мицва” п\у В.Лензона и Хоровым Театром Б.Певзнера.
С 1999 по 2002 год – стажировался в Кёльне по специальности «современная камерная музыка» у проф. П.Этвоша, во Франкфурте на Майне по специальности «исполнительское искусство на исторических инструментах» и в Амстердаме по специальности “бас-кларнет”.
В настоящее время занимается исполнительской и преподавательской деятельностью в Германии и за её пределами. Доцент Академии Музыки Народов Мира в Кёльне (классы кларнет, саксофон, академический вокал).
Эли (Илья) Райхлин (Израиль)
Пианист, дирижер, музыкальный обозреватель, преподаватель. Почетный деятель культуры Польши. Лауреат международных фестивалей и конкурсов (Россия, Беларусь, Тайланд, Польша , Германия, Франция, США, Израиль).
Проводил мастер-классы в Германии, Польше, США, Израиле, России.
Создатель и художественный руководитель детских, юношеских, взрослых джаз-оркестров, в разные годы. Член жюри многих международных конкурсов и фестивалей (Россия, Беларусь, Польша, Германия, Израиль, Латвия). Член Оргкомитета и участник международных музыкальных конгрессов и конференций (Россия, Германия, Италия, Испания…).
Автор и издатель ряда учебных и методических пособий по музыке.
Создатель и владелец, Генеральный директор музыкального центра «Титора институт развития искусств» (Модиин, Израиль), которым руководил 26 лет.
Генеральный директор и художественный руководитель Международного фестиваля-конкурса “Музыка мира”.